自97年开始,《甲方乙方》、《不见不散》、《没完没了》、《大腕》、《天下无贼》等冯氏贺岁片相继亮相,冯小刚导演用10年的时间,让中国大陆观众熟知「贺岁片」。
但殊不知,这一概念也是舶来品。
贺岁片鼻祖:许氏四杰
「贺岁片」最开始并不是一种电影类型,它是经过文化习俗和市场票房的演变叠加,才有此名称的出现。贺岁片最早源自于香港,从许冠文所执导《摩登保镖》开始,由当时蔚为影业龙头的嘉禾出品,搭配早已在喜剧闯出名堂的许氏三兄弟。
从1974年的《鬼马双星》、《天才与白痴》(1975)、《半斤八两》(1976)、《卖身契》(1978),这几部皆由许冠文自编自导自演,其兄弟们许冠杰、许冠英、许冠武也参与演出执行(许氏四杰之一许冠武虽不出现于银幕上,但时常任电影幕后策画、执行导演),屡屡荣登该年香港电影票房冠军。
1981年兄弟们续合作的《摩登保镖》,因在香港农历年档期(1981年1月30日上映)大卖1800万港币(亦为该年香港电影票房冠军),也让电影圈嗅得前景——前有喜剧电影类型获得观众缘的票房公式,后有辞旧迎新阖家团聚的好时节——两大元素的完美契合。
此后,始于香港的贺岁片,开始扩散到中国、台湾,甚至新加坡、马来西亚等地,有华人出现的地区几乎会有贺岁片(档期)的存在。在农历年期间上映众多喜剧电影,渐渐演变成一种另类的影视文化。不过认真区分,喜剧电影和贺岁电影依然有别。贺岁电影最主要的精神及其成立的条件在于「贺岁」,也就是电影中必须要有「庆贺、恭祝」的拜年动作或意图。
虽然《摩登保镖》被视为贺岁片(或称农历档期喜剧电影)的先驱,然而就电影内容分析,当中并没有达成所谓贺岁的目的,甚至并无出现一般我们对贺岁电影的既定印象,电影更没有添加丝毫红色喜气元素如鞭炮、春联等。这反映了坊间对于贺岁片的定义,多半出自于票房的大获成功;另一方面,亦显示《摩登保镖》或许只是一部在农历档期大卖的喜剧电影。
以吉祥话为电影片名如果说香港是让「贺岁片」一词广为流传的起源地,那么当我们回过头看香港电影发展,就会发现贺岁电影早在30年代已有前人试图作为。
根据香港电影资料馆制作的香港电影片目,于1937年2月13日上映,由大观声片有限公司出品、汤晓丹执导的粤语电影《花开富贵》,是首部在片名上尝试融入「贺岁」吉祥话的电影。虽然内容叙述一个家庭遗失失而复得的故事,支线聚焦在爱情三角恋上,整体调性也并无贺岁如此喜气欢乐。但以获得钱财的概念,却早先于《富贵逼人》(1987)五十年就在电影里出现。
除了《花开富贵》(1937),后续像《钱作怪》(1938)、《添丁发财》(1940)、《花好月圆》(1941)、《步步高升》(1948)、《双喜临门》(1949) 、《福禄寿全》(1950)、《皆大欢喜》(1951)、《升官发财》(1951)、《如意吉祥》(1952)、《招财进宝》(1960)等多部,都因应农历春节之际,以吉祥好运的片名为题。
不过,当时多数电影仍围绕在「团圆」的主题,题材包括门当户不对渴望成全的婚嫁、家庭不和睦的关系,又或事业上的疑难杂症。电影通过喜剧的方式,由「团圆」意象取代纯粹「祝贺」的举止。
60年代:粤剧戏曲、武侠片加入贺岁档期进入60年代,平均一年农历档期都有十部左右的电影上映,这段时间的粤语电影除了传统喜剧,粤剧戏曲电影也加入行列,新马师曾、任剑辉、邓碧云、梁醒波等人,皆成为家喻户晓的戏曲红星。
同时间,著名影业国泰电懋、邵氏兄弟电影公司,都会在春节期间推出电影,但大多拍的是国语电影,在情节精采观众买单下,也埋下粤语片渐于70年代没落的断层。
甚至于60年代后期,香港武侠片继50年代黄飞鸿系列后再次兴起,光是1969年的农历档期,邵氏就推出《豪侠传》、《一剑情深》等武侠片占据档期。虽然1970年仍有为数不少的贺岁喜剧,如《双喜临门》、《恭喜发财》等,不过就在隔年,国泰电懋关掉电影部门,邵氏登上香港影业龙头宝座,国语武侠片顺势成为农历春节的主要票房来源。
70年代国语片兴起,80年代确立「贺岁」概念香港电影的70年代,是国语电影多产的时期,后续被视为粤语片复苏电影、楚原的《七十二家房客》成为1973年的唯一粤语片,却也是邵氏影业首次结合旗下无线电影(TVB),联手邵氏红星,以「大堆头」方式登场大银幕,这部电影更在日后对香港贺岁电影影响深远。
另一方面,邵氏员工邹文怀等人离开邵氏筹组的嘉禾,不仅捧红李小龙当道的武打片,也成功造就许氏三兄弟经典喜剧的卖座。然而,70至80年代间,农历春节档依然是刀光剑影、马步功夫、奇情血案等题材的天下。
80年代之初,就是嘉禾出品的《摩登保镖》在农历档期的大获成功,许氏后自立门户拍出《铁板烧》(1984)、《合家欢》(1989)等卖座贺岁片,嘉禾也从《福星高照》到成龙动作喜剧的带起。
喜剧,便开始成为此档期的领军类型,而贺岁片中的「贺岁」概念也逐渐形成。如新成立的新艺城影业,由黄百鸣、石天、麦嘉、泰迪罗宾、徐克等人组成的七人奋斗坊,更尝试多元类型题材,尤其在喜剧大为成功,如《欢乐神仙窝》、《最佳拍档》系列、《恭喜发财》(1985),到杜琪峰的《八星报喜》(1988)。
曾与新艺城合作的高志森,也成就脍炙人口的《富贵逼人》系列。在新艺城于1991年结束后期,黄百鸣、徐克等人续打造出《家有喜事》(1992)、《花田喜事》(1993)、《金玉满堂》(1995)。此外,1993年《东方不败》、《射雕英雄传之东成西就》、《东方三侠》,更是每每称为贺岁经典。
80、90年代的香港贺岁片,正值港片最鼎盛且百花齐放的时期,许多影片也开始在片尾加入恭贺新禧的拜年影像,更确立了贺岁片「贺岁」的概念与形象。
90年代:成龙、周星驰两大贺岁招牌成龙和周星驰,这两个名字是90年代香港贺岁的招牌明星,也是刺激动作和戏谑诙谐的两个代表。成龙与嘉禾联手端出众多动作喜剧,从《飞龙猛将》(1988)、《飞鹰计划》(1991)、《城市猎人》(1993)到《醉拳2》(1994),1995年的《红番区》更是在美国上映后大受好评,借此让成龙打入好莱坞市场。
周星驰则因《赌圣》的成功,也凭借自身幽默的巧妙桥段,诸如《整蛊专家》(1991)、《逃学威龙三之龙过鸡年》(1993)、《破坏之王》( 1994)、《大话西游》(1995)、《鹿鼎记》(1996)、《喜剧之王》(1999)等片,明确的「周星星式」喜剧风格,更深植在观众的童年回忆里。
千禧年后:香港电影没落
然而,二十一世纪后,香港经过SARS风暴和2008年金融海啸的洗礼,香港电影产量急遽下滑,纵使杜琪峰与韦家辉创办的银河映像,仍有《钟无艳》(2001)、《百年好合》( 2003)出品,2002年的《呖咕呖咕新年财》更是带起后续港片的麻将风潮;擅于喜剧的韦家辉,也与一百年电影有限公司,合作《鬼马狂想曲》(2004) 、《喜马拉亚星》(2005)、《最爱女人购物狂》(2006)等贺岁片,但品质和票房仍旧惨淡。
后期不论是《雀圣3自摸三百番》(2007)、《呖咕呖咕对对碰》(2007),再致敬结合无线电视台艺员的《七十二家租客》(2008)、《我爱HK开心万岁》(2011)、《2012我爱HK喜上加喜》(2012)、《2013我爱HK恭喜发财》(2013);或是黄百鸣年年一部,试图唤醒往昔贺岁巅峰的贺岁片,诸如《家有喜事2009》(2009)、《花田喜事2010》(2010)、《最强喜事》(2011)、《八星抱喜》(2012)、《百星厨房》(2013 )、《六福喜事》(2014)、《浮华宴》(2015)等,但每一部的剧情内容大同小异,情节漏洞百出,笑点达不到共鸣,更加上粗制滥造且评价低落。即使多产,亦无法复制港产片黄金年代的成功模式。
中国电影崛起,中港合拍片当道
中国经济起飞,电影实力也日渐攀升,想要投入拍摄港产片的需求更是降低,众人都纷纷转往合拍片市场寻求资金合作。因此,于2010年代后期,这些带有香港元素的贺岁片,每部几乎都是中港合拍片,如《西游记》系列、《赌城风云》系列、《金鸡》系列、《决战食神》、《功夫瑜珈》,连星爷正反两极的《美人鱼》亦都是合拍片。
即使自制港产一蹶不振,近两年港产贺岁片似乎有复苏的转机,由脱口秀(栋笃笑)天王黄子华主演的《栋笃特工》,于农历档上映获得港人支持,荣登2018年的香港电影票房冠军。而即将到来的2020年贺岁档期,纵使合拍片依旧当道,有陈可辛的《中国女排》、林超贤的《紧急救援》加入,让2020年的金鼠年贺岁档期比以往更有看头。
怀念香港电影的黄金年代,怀念那个纸醉金迷的东方“好莱坞”、亚洲“梦工厂”。
,
0 留言